《杀死比尔》受到的关注度非比寻常。
    作为一部中、美、日合作的电影，牵动了无数人的目光。
    随着中国加入wto，越来越参与到国际合作当中，许多人都想要看看，中国的电影究竟和国际有没有合作的可行性。
    这一次《杀死比尔》就成为了范例。
    全世界电影第一大市场美国和第二大市场日本，再加上全世界人口最多的中国，这一次究竟能够擦出怎样的火花来？
    肖浅回到星光影视的时候，剧组的培训已经在进行中了。
    国际章等中方演员还可以，对于训练的强度早已适应。
    乌玛·瑟曼、薇薇卡·福克斯、深田恭子等人，那真的是生不如死。
    为此，乌玛·瑟曼几度闹脾气，甚至都想要辞演了。
    “演员就是一个需要不断进行自我突破的职业，这样的训练虽然会让你吃尽苦头，但是却极大地拓宽了你的戏路。将来当你把任何角色都玩弄于鼓掌的时候，回头再看今天所吃的苦，一定会释然的。”
    乌玛·瑟曼看着年轻的过份的肖浅，心情已经平静了许多。
    如今的她其实挺尴尬的。
    刚刚生完孩子的她，已经从靓丽女性蜕变成为了成熟妇女。只这一下，就令她的价值下跌了不少。
    乌玛·瑟曼很清楚，《杀死比尔》或许就是她翻盘的唯一机会。
    如果这一次没有抓住机会，那么她就要退出好莱坞的一线了。
    前世就是如此。
    因为《杀死比尔》的低迷，乌玛·瑟曼就再没有接到过任何商业大片的邀约，只能混迹于爱情片和喜剧片，渐渐淡出了好莱坞一线。
    当然，她现在看到的，是经过肖浅干涉的全新的《杀死比尔》的剧本。
    里面的种种设定，让乌玛·瑟曼都非常的期待，也看到了成功地闪光点。
    这也是她在苦头吃尽的情况下，还能够坚持的原因。
    “肖，我不太明白你们东方的功夫，就是很多动作当中所蕴含的寓意。在做这些训练的时候，令我非常的痛苦。”
    乌玛·瑟曼也敞开了心扉，说出了内心的郁闷。
    在给这些人制定训练计划的时候，肖浅和杨君也十分的为难。
    中国的功夫，不单单只是一种武术，其中还包含着中国人对于哲理的思考，是一种境界颇深的思想。
    而这种思想才是最让西方人为难的地方，让他们接受起来非常的困难。
    可偏偏时间有限，肖浅和杨君都没有办法在很短的时间内，让西方人理解并接受其中的思想。
    因此他们采取了一种十分粗暴的方式，那就是填鸭式的训练方式。
    这些西方演员，不需要去了解什么意义和思想。就是按照武指的要求，一遍又一遍把动作展现到极致，达到拍摄的要求就行。
    这种方式，对于接受快乐教育和自由教育长大的西方人来说，实在是一种折磨。
    和他们相比，反而深田恭子做的最好。
    日本人在服从性方面没得说，也很能沉下心来吃苦。
    特别是可以出演好莱坞大片这个客观事实，令深田恭子和她背后的经纪公司十分振奋。无论如何，付出任何的牺牲，都不可能放过这次机会的。
    深田恭子的经纪公司已经在日本本土发力，着力对她进行宣传了。
    原本她还只是年轻一代的花旦，这次出演完《杀死比尔》的话，那就可以晋升到顶级女演员的行列了。
    强大的上进心和荣誉感，都让深田恭子痛快地接受了各种训练的折磨，蜕变的非常明显。
    “乌玛，东西方的文化差异，这是一个很复杂的课题。如果等你们真正的了解之后再去拍摄的话，那么这部电影完成的时间，起码要十年之后。你觉得米拉麦克斯和迪士尼等得起吗？”
    肖浅用了一种风趣的说法，成功地开解了乌玛·瑟曼。
    他没有过多地去纠结功夫的本质，也没有去强调东西方文化的差异在哪里。
    这种问题，数百年来都没有办法解决，他可不认为短短几个月的功夫，就能令乌玛·瑟曼开窍。
    于是他从现实角度出发，强调了资本的力量。
    果然，西方人对这个的认识最深刻。
    既然是为了赚钱，那就不寒碜了。
    文化不懂也没有关系，照葫芦画瓢还不成嘛。
    要让欧美演员拍好中国的动作戏，在动作设计上面，肖浅和杨君花费了大量的功夫。
    他们还特意调动了摄像机和特效团队，一点一点完善动作环节。
    这部分，也是肖浅和昆汀探讨最多的。
    “我需要的是，新娘和维尼塔能够在一个十分狭小的空间里完成打斗。这个空间可以包括普通的客厅和厨房，但是打斗的动作一定要体现出杀手的凶残和勇猛出来。”
    昆汀只管提条件，并且拿出了场景草图。
    真正的拍摄现场，如今正在横店里面搭设。
    本来按照米拉麦克斯的意见，为了更加能够体现真实的风貌，他们是打算到各个故事的当地去拍摄的。
    美国的部分就在美国拍，日本的戏份就在日本拍。
    可是经过探讨后，大家赫然发现，这样做除了增加成本之外，对于电影的拍摄并没有任何的帮助。
    最主要的是，《杀死比尔》没有什么大场面镜头，也就不会有太多的实景出镜。
    场景的集中，使得拍摄地点就变得不需要那么的考究了。
    加上预算十分的充足，所以大家商议之后，决定在横店搭建拍摄场地。
    只有荒漠和日本的城市镜头，派人去当地取景就可以了。
    他此时拿出来的第一张草图，是维尼塔家的布局。
    典型的美国独栋房屋，外表看起来很漂亮，但内部的空间因为堆叠了太多的东西而显得逼仄。
    新娘和维尼塔要在这样的环境里搏杀，那么对于动作的选择就要十分讲究了。
    特效组那边已经做了虚拟建模，通过幻灯机放出来后，呈现给大家的画面更加直观。
    杨君出马，讲述他们动作组的设定。
    “因为是在逼仄环境里的打斗，新娘和维尼塔的身份又都是身经百战的杀手。所以为了突出惊险和刺激感，我们动作组在设计上，采用了军警的格斗技术。”
    军队和警察为了有效制敌，格斗技术讲究精准有效和简洁，务必保证在复杂的环境里能够最快达成目的。
    军警格斗技术没有什么门派之分，都是各个国家的军警部门在长期的实战中不断总结而弄出来的。
    杨君和一个武指配合着表演了一番，也不拘泥于哪个国家的格斗技法，反正打出来的效果非常的眼花缭乱，偏偏招式之凌厉，看的昆汀等人全都冷汗淋漓。
    好半晌昆汀才回过神来，提出了进一步的要求。
    “新娘和维尼塔的目的都是为了致对方于死地，所以在打斗的过程中，应该有武器比较好。香港动作电影里不是有那种情况嘛，反派会阴险地掏出枪械来，结果危急关头，主角会采用令人意想不到的方法完成反杀。我们在这段打斗里加入这样的情节如何？”
    想想原版里新娘反杀维尼塔的画面，肖浅都不知道该如何吐槽了。
    “昆汀，这样的做法实在是太老套了。不过你提出器械的概念很好，只是考虑环境和场地，该选择什么器械，我们要好好考虑。”
    提议被否决了，昆汀格外无奈。
    他这人是狂热的港片迷，总是忍不住想要在电影里致敬港片。
    可偏偏他记忆里的港片，全都是上个世纪八、九十年代以前的作品，动作风格早已被摒弃了。
    致敬不是简单的模仿，要在致敬的基础上完成超越，才是真正的致敬。
    “我觉得匕首最好，两个女杀手以短匕首决斗，场面一定很酷。”
    不用昆汀说，谁都知道在狭窄的空间里格斗，器械的选择上必然以短小便携为主。
    可匕首的选择实在是太常规了，不论是肖浅还是杨君，都不是很满意。
    动作电影推陈出新的迫切程度，远在其他的电影之上。每一部新作品不能展现出足够的新意来，那就是彻底的失败。
    匕首对匕首的格斗，不但武器上没有令人眼前一亮的地方，而且还和剧情产生了冲突。
    因为在剧情的设计上，维尼塔的身份其实应该是前职业杀手。
    剧中出场的她，已经有了一个可爱的女儿，比起杀手更像是家庭妇女。
    一个变成了家庭妇女的人，随时抽出一柄匕首来，这就和人物的设定冲突了。