27日，花姐正在车上，一路奔波。
接下来的这几天里，将会是她可能这几年来最忙碌的一段时间了。因为首先今晚紧要上线《我们的歌》第一期，叶青和费玉青将会合体带来《千里之外》，更重要的是《红模仿》也是一首新歌。
投入这么大，但这种新节目...
花姐也不知道具体效果如何，因为毕竟是电视综艺，不是靠粉丝就能撑起来的。
所以还要时刻关心这个。
而节目组也是，等这一期播完后两天，他们才会开始第二波的录制。也就是说，节目组会及时根据收视数据来做相应的调整。
然后马上11月，就会迎来天河娱乐和叶青工作室的正式分离。
伴随着这个合约的正式开始，随之而来的可能就还会有第二波冲击。不过好在之前的第一波攻击，杀鸡儆鸡，那些小的艺人自然意识到即使和天河娱乐分开了...
叶青背后自带的实力和人脉，也不是他们能一拥而上的。
所以他们只需要对付最想搞事情的了。
最后就是工作室合约独立出来也不是没好处，那就是专辑也随之就要发出来了。
“照片已经基本上快好了。”
电话那头，叶青道：“你过来就可以看成品了。”
“那就好，这次闹的有点匆忙，还好也算赶上了。”花姐点头应道，也算松了口气。
“不过你说这知名的摄影师，我感觉，也没有很特别啊...”
叶青嘟囔了一嘴。
他们现在说的，是专辑和单曲封面的事情。这次因为是工作室组建后第一张专辑，所以大家什么事情都想做到尽善尽美，包括专辑封面也是约了知名的摄影师来拍摄。
结果人家知名摄影师也是有档期的，排来排去，就到了10月20号。
好在对方工作效率也不错，今天就把后期做完了，然后交付成品。
“就是要个名头嘛。”
花姐最近也是忙得有点过头，还没有看到全部成品什么样子。便笑道：“架势起来了，后续就不会差。”
“行吧行吧，那你过来看看，没问题就准备发了。”
叶青点头，挂断了电话。
这次的专辑前奏铺的很好，基本上《夜的第七章》和《千里之外》一出来，就已经注定了这张专辑会延续之前的辉煌。所以做这些，都是锦上添花。
而今天其实也不只是这个事情，刚才说了28号，是《我们的歌》第一期上线的日子。
重点是这个。
东方台早就给这个节目押了宝。
只是这个台的宣传能力，本身就要赶芒果台和蓝台差太多了。毕竟也不是综艺那么发达的一个台，所以真要上线了，工作室还是也发了不少通稿：
不是说叶青很有名，就能不做宣传了，照样要做必要的宣传广而告之，毕竟普通观众也不会随时关注你的节目。
不要太过于自信了。
办公室，又过了十几分钟，花姐推门进来了：“照片呢？照片在哪...”
“照片在这呢，看...”
叶青转身，自然有助理把成品图送上。
花姐一看，哪有叶青说的那么差嘛。整个风格还是很适合叶青的，就是比较稳，没有太多惊喜，但也不会失望。
所以她放下资料，点点头，冲着助理道：“最后再全部检查一下，有没有类似的造型封面之类的，别出问题了。”
这两年来，封面造型抄袭的事情也不是一次两次了。
为了保险，还是再查一次。
“好了，哎哟，今天终于可以休息一阵了，是几点开始来着？”
“9点节目开始。”
叶青看了看手机，还差十几分钟，便道：“坐一会应该就差不多了。”
“嗯，我之前看了，他们剪出来的成品效果还是可以的，预告也不错，网上喊着要看直播的人不少呢...”
“是还不错。”叶青笑笑：“刚才李焕英给我发照片了，她们正围着全厂第一台电视，等着看这次的节目呢...”
...
8点58分，剧组。
“小斐，还没来呢？”
“来了来了！”
几秒钟后，张小斐一路小跑着从楼上下来。
贾玲招呼着她，两人便上了车——今天剧组休息，组织了一些活动。然后也不知道是谁提议的，有人就说组织晚上一起看节目，然后得到了各种响应。
于是这两天，不是在拍全厂的人一起看厂里第一台电视的戏么？
正好，把道具电视撤下来，换上个大点的电视。愿意看的，就可以在这坐着看看。
“倒是没想到，他们还能这么支持叶青。”
贾玲有些感叹，但想想，也很正常。
青叶文化真是相当好相处的投资方了。
因为一开始《你好李焕英》剧组本来打算是力争不让投资方干涉拍摄，结果拍到后来，没人管了：是真的没人管，包括剧组临时需要一些什么资源，就只能找青叶文化和天河娱乐这边的人帮忙。
而天河娱乐这边，基本上也都是由青叶文化的去拉动。所以剧组拍到现在，大家对叶青肯定是心存好感的。
这种东西，平时也没啥特别大的反应。
但一旦有人提起，就一呼百应地支持了。
“吱呀~”推开门进去，一群人招呼着：“导演，快来！刚开始！”
“小斐，坐这边！”
“坐我这吧！我这宽松点。”
一群人嘻嘻哈哈的，他们里面很多都是大碗的员工。所以这会看到这个温馨的画面，贾玲也算是缓解了拍摄时候积攒的些许不满。
坐下，屏幕上，许魏洲已经第一个上了。
“风吹雨成花，时间追不上白马
你年少掌心的梦话，依然紧握着吗...”
就见他拿着麦克风做了一番自我介绍之后，看起来相当紧张，又是演唱的这首歌，现场的观众们就乐了。
刚才不是说玩摇滚么，咋唱这个了...
“你们还别说，这歌其实原唱是叶青，哈哈！”
“这歌是《小时代》的吧？”
“诶唷，那说起来这首歌是13年的了，都已经这么久过去了。”
现场还是有人嘻嘻哈哈。
许魏洲也一脸紧张地继续表演了拉丁舞，只是衣服的限制，倒也不是很能施展开，然后导师罗琦、任贤齐选了他，他反选了罗琦。等到第二个，叶青上场了...
“来了来了！”
现场观众顿时来了兴趣，他们看这个节目，也是捧叶青的场。结果几位导师...
“我的情况来了！”
“你听出他是谁了？”
“你们这么说，我好像也知道是谁了。”
“我们就别在这争了好吧，叶青，你说你要选谁？”
现场的人看得莫名其妙：
诶诶诶？
不是，刚才许魏洲不都还有提问，唱歌，才艺展示，导师选择，选手反选...
一群人于是和叶青发出了一样的疑问：导师反选，不是最后一个环节么？
只是不一样的是，录制的时候是连续的，节目这时候...
进了广告。
众人面面相觑：“哎，他就直接选了吗？”
“可能是吧，所以实力强的，都不用展示大家都知道，所以就可以直接来了。”
“也是，毕竟是叶青，他现在都已经接过当导师的节目了。”
“不过如果没有中间的环节，他这一部分不久很快过去了？”
“对哦！我们不是来听叶青唱歌的吗？”
...
不得不说，电视台的套路一直都是很骚的。
断在这个地方，让观众一头雾水摸不着头脑，以至于广告时间也一直没换台，就等着第一时间看这件事情的后续。
好在后续就是：
叶青提醒几位老师，是不是也应该走正常环节？
然后，他的部分才算是正式开始。
“我今天要唱的歌主要是我因为我最近遇到的一些事情，引申而来的一首新歌。”
而电视台，也是贴心的。
伴随着叶青的讲述，屏幕上也开始播放起一段资料，讲述了前段时间由《千里之外》引发的这个事情的来龙去脉。
这事，其实已经差不多到了尾声。
真相基本上很清晰，而叶青说：“所以希望用这首歌回应，希望类似的事情不要在发生。”
也算是恰到好处地画上个句号。
屏幕上，叶青抱着吉他坐下，依稀间有早年比赛的影子。
大家眼睛都不眨地盯着电视屏幕，然后听见吉他声响起，听见叶青戏谑的对话，包括那段复古风的loop...叶青的歌从来都是精心制作的，但是这次的歌里，随性占了多数。
尤其是开场那段问答对话。
“哎哟，中国风谁教你的啊？”
“哎哟，我生下来就会，你不知道啊？”
“哎哟，屁嘞！”
那种带一点拽的不屑感，一下子击中了好些人的爽点。
你质疑我的中国风，我干脆就顺着你的话讲，结果你自己都不相信我的回答——为啥？因为你也知道，中国风不就是我创造的么。
这回击，给劲！
“绝了！”
一个男生听到这话，不禁啧了一声嘴。因为多少算是圈内人，对这事也是有所了解。
那叶青遭遇到这种事情，他会怎么回应呢？
但不论怎么回应，都没想到，人上来就直接来一句diss，让很多即使心怀质疑的人也意识到：他们其实心里完全知道，中国风就是叶青提出来的，之前对他的质疑站不住脚。
这种先上来不屑，然后让别人下意识承认自己的招数...
“哇，叶青这，这...”
旁边的一个女生也想说点什么，结果磕磕巴巴的，说不出来。但自然有人嘴快，接上：“今天这么直接的吗？”
“就是就是！”
在她们的印象里，叶青就是很温和的。
包括之前探班的时候和叶青本人接触，也是这种感觉。结果今天节目上，叶青突然一变，变得相当拽拽的...
关键这种感觉，还很不讨人厌。
所以，本来只是打算讨好一把叶青的众人，这会都认真地听他唱起来：
“中国风的歌曲，有增无减
是好是坏，问问大家都清楚...”
...
如果说开头的设计，算是点明了态度，大家以为接下来叶青就会讲述故事。
对嘛，一般要回应某事，就是要在歌里提到故事。
提到人。
然后再回击回去，diss这个人，diss他的公司，diss支持他的群体...
可叶青再一次出乎大家的意料。
因为接下来，叶青唱到“就算我站在山顶，也只不过是个平民老百姓”，唱到“我要做音乐上的皇帝”，再唱到“但我选择上坡因为我取名叫自负”...
“...”
一群人都不自觉安静下来，就怕错过一段歌词。
因为信息量很大。
可以说，这一段根本就没有之类点到这件事情，只是在说自己的事情。但光是说自己的事情，就已经展现了他远不同于往常的态度来。
“谦虚和那虚伪就只差一个字
有时有点分不清，因为我喜欢真实的自己”
这句话，更是有点突破大家的认知：
现在很多艺人都是，谦虚，客气，就是没作品；但叶青不一样，他有作品，他现在也有态度了。
特别是关于“谦虚和虚伪”就差一个字这个说法，让人感觉相当的有道理。
你都已经这么成功了，还装着说没有没有——这本来是我国文化里的基因，但是如果已经坐上了最显眼的位置，还这样的话，那就显得有点没必要。
虽然不像是某些资本家说“我不在乎钱”这种屁话，但起码也是没必要遮掩。
这个态度，到位。
而说完这个，叶青直接方向一转：
“我常常在想宇宙只有一颗太阳
为什么我的影子这么多，这么像，战胜幻象，和我一样
喜欢模仿的朋友们，崇拜是件好事，欣赏是种美德，但走在我后面我很担心
别人会看不见你，到最后，只是一个接一个的分身...”
“我擦！”
有人低声惊呼，因为这直抒胸臆的歌词，带来的那种扑面而来的反击，直接灌进了整间屋子里。即使是里面没有用到一个贬低的词，但里面那股张扬肆意的意味完全不输任何其他歌曲。
所以，还可以这么回击的么？
...
其实对了解叶青的人来说，《红模仿》带来的信息量，太大了。这里面表现出来的态度和野心，那绝对是够很多人品味好久。
不用说，今晚乐评人又要忙活起来了。
因为人家高明啊...
全程都没有提到一句那个关于马函的。
根本就是不值一提的态度，然后全程从高处往下看的告诫姿态，顺便彰显自己的态度。
带着几分随意。
从出道到现在，很少有人看见他在台上这么张扬肆意。
然后在结束之后，叶青也讲了势必会在乐坛引起一阵争议的言论——《夜的第七章》就是顶级；这三张专辑，就是这几年最好的专辑；他的中国风作品，没一个能被超越的。
至少现场的人是这么想的。
但叶青还说：“做人上要自谦，但作品上要很自信。”
“...”
屋子里更安静了，也没人讨论。
脑子里开始思考起来，然后发现一件有些让人吃惊的事实：
那就是就像是开场谁都没想到，叶青会用这样的对话，来让别人承认中国风一样；结尾的时候，这番结论，也让人在些许惊讶之余也挑不出任何毛病，甚至想承认他说的对。
因为真的还蛮有道理的。
这三张专辑，要纯论作品质量，有谁能比得过的，往前推十年都难有吧？《夜的第七章》，音乐人其实已经基本上公认是华语乐坛天花板，甚至他们都没有加上“这几年”这个前缀。
就更别说才出来的中国风：
因为时间尚早，所以现在的多数还是照猫画虎，真要比，哪有能超越的？
“太猛了，太猛了...”
贾玲和张小斐都看傻了，旁边的也直抽气。
因为叶青用一种再直接不过的方式，告诉所有：对，这些作品就是这么牛的，就是最厉害的。
关键是观众们，思考之后，还蛮认可的...
于是再往深处一想：
一个歌手，安身立命的就是作品。
而叶青这么赤裸裸地把作品放在大家面前检阅，态度张扬，但却在之前的攻击中都能稳稳站住，也没有什么毛病...
这一招极其高明，但也只有叶青敢这么用：
那就是只要观众意识到他的作品，是绝对顶级的，这一点事情...
那以后所有歌唱事业上的问题，就都不是问题了，因为观众形成了这么个印象，那些类似这次“叶青不自信，害怕中国风会被超越”的洗脑包这种事情，就不再存在。
这可比金曲奖杯还要值钱。
因为金杯银杯，不如大众的口碑呢...